2019년 가을, 새로운 VR(가상 현실) 설치가 인도의 신기술 팬에게 기쁨을 선사했습니다. 이 VR 아트웍은 책을 좋아하는 사람들에게 특히 중요했습니다. Franz Kafka의 The Metamorphosis in VR이었습니다. 헤드셋을 쓴 방문객들은 어느 날 아침 거대한 벌레로 깨어난 여행 중인 세일즈맨인 카프카의 캐릭터 그레고르 삼사의 방에 가상으로 들어가 책상, 책꽂이, 알람 시계, 심지어 스노우 글로브. VR 설치는 VRwandlung이라고 불렸습니다(wandlung은 Kafka가 쓴 언어로 독일어로 ‘변형’을 의미합니다).

3년 후, VRwandlung의 개최지인 뉴델리의 Goethe-Institut/Max Mueller Bhavan은 이번에는 책을 기반으로 한 것이 아니라 전체 도서관에서 또 다른 VR 설치를 환영했습니다.

3월 23일부터 27일까지 괴테 인스티튜트에 설치된 이동형 VR 설치물인 무한의 도서관(Infinite Library)은 도서관의 미래를 시각화하기 위해 ‘변형(Transformation)'(VR에서의 메타모포시스(Metamorphosis in VR)이라는 이름)을 콜카드로 채택했다. 가상 도서관은 홀로그램, 3D 인쇄 개체 및 QR 코드와 같은 새로운 기술의 전체 영역을 수집하여 21세기 도서관을 재구성합니다. “도서관은 신화가 되기도 하고 인물이 되기도 합니다. 그것들은 계속해서 재창조될 수 있습니다.”라고 Infinite Library의 크리에이티브 디렉터인 Mika Johnson은 말합니다.

헤드셋 및 홀로그램

덧붙여서, Vrwandlung의 배후에 있는 사람도 프라하에 기반을 둔 핀란드계 미국인 멀티미디어 아티스트 Johnson이었습니다. “Infinite Library에 대한 아이디어는 The Metamorphosis VR 설치 기간 동안 여기 델리에서 태어났습니다. VRwandlung이 Kafka의 고향인 프라하에서 세계 초연을 한 반면, The Infinite Library는 델리에서 초연되었으며, 긴 세계 여행 전에 4월 말 체코의 수도에서 중간 기착을 했습니다.

Johnson의 VR 라이브러리는 아르헨티나 작가 Jorge Luis Borges의 바벨 도서관에서도 영감을 받았습니다. Johnson은 도서관을 우주로 본 1941년 단편 소설에 대해 “보르헤스는 도서관이 무한하다는 신화를 창조했습니다. 무한 도서관에서 우주는 자신의 이야기를 들려줍니다. 우주 먼지는 지구의 기원을 이야기하고 소행성은 인간 진화에 대해 이야기합니다. “우리의 목표는 책에 담을 수 없는 다양한 종류의 지식 시스템을 호스팅하는 것입니다.”라고 Johnson은 말합니다.

Infinite Library는 델리와 방갈로르(3월 31일~4월 4일)에 이어 프라하(4월~5월)와 더블린(7월)에서 열리는 순회 전시회입니다. 올해 9~10월에는 뭄바이, 푸네, 첸나이, 콜카타, 다카, 카라치 등 남아시아 도시를 순회합니다.

지식 시스템은 무한한 라이브러리를 수용하는 가상 동굴에 포장되어 있습니다. VR 헤드셋을 착용한 방문자는 동굴에 들어가 가상 광선검을 가리키며 방대한 자원을 활용하기 시작합니다. 조개류가 완전히 버려진 채로 지나가는 동안 도착하는 해변과 검사하는 카누가 있습니다. “동굴은 약 70,000년 전에 시작된 상징적 표현의 첫 번째 형태를 발견한 곳입니다.”라고 Johnson은 말합니다. “그들은 우리의 첫 번째 도서관이자 우리 문화가 배양된 공간이었습니다.”라고 그는 덧붙입니다.

이 설치물에는 방문자가 헤드셋을 착용하고 핸드 컨트롤러를 들고 샌드박스에 서서 경험할 수 있는 주요 가상 라이브러리가 있습니다. 카르나타카의 가죽 인형극이 있는 그림자 도서관, 중세 유럽 연금술이 있는 원소 도서관, 나침반과 육분의가 도착하기 전에 폴리네시아 항해자가 구전 전통을 사용하여 지식을 축적한 것을 보여주는 항해 도서관이라는 세 개의 별도 미니 도서관이 있습니다. 방문자가 인간 진화의 이야기를 듣기 위해 스캔할 수 있는 생선뼈, 버섯, 두개골과 같은 3D 인쇄 개체가 들어 있는 QR 코드가 있는 항아리도 있습니다.

미리 알림 및 경고

“모든 도서관은 무한대에 대한 실험입니다. 지식은 모든 한계의 돌파구입니다.”라고 괴테 인스티투트/막스 뮐러 바반의 이사인 Berthold Franke는 말합니다. “가상 현실은 새로운 공간, 세상을 설명하는 새로운 방식, 아티스트가 자신을 표현하는 새로운 방식입니다. 그것은 단지 새로운 기술일 뿐이며 새로운 방식으로 사물을 만드는 데 도움이 될 수 있습니다.”라고 그는 덧붙였습니다. “하지만 기술 자체가 창조하는 것은 아닙니다. 도구를 사용하는 것은 우리입니다.”

도구로서의 VR은 도서관뿐만 아니라 관객의 경험을 확장하고자 하는 박물관과 영화제에서도 수용되고 있습니다. 파리의 루브르 박물관, 런던의 테이트 모던, 워싱턴의 스미스소니언과 같은 박물관에서 VR 요소로 전시회를 조직한 반면, 최소 5개의 주요 국제 영화제(베니스 페스티벌, 뉴욕 트라이베카 페스티벌, 오스틴의 사우스 바이 사우스웨스트 페스티벌 및 선댄스 페스티벌) 미국의 홍해 축제와 사우디 아라비아의 홍해 축제)는 VR 예술 작품을 프로그래밍의 필수적인 부분으로 만들었습니다.