2022년 10월, Eames Institute는 Stout Books를 인수했습니다. Stout Books는 4,000개 이상의 건축 모노그래프, 역사 및 이론에 관한 책, 그래픽으로 구성된 그의 개인 컬렉션을 구매한 데 이은 행위입니다. Eameses의 손녀 Lisa Demetrios가 이끌고 관리하는 이 연구소는 Petaluma의 Eames Ranch와 그 수집품을 보존하기 위해 존재합니다. “인수 이유는 보존입니다. Stout Books는 건축과 디자인의 세계에 어떻게 기여하는지에 대한 우리의 사명에 영적으로 연결되어 있습니다.”라고 Heywood는 말했습니다. 연구소의 소매 이사로서 그는 오클랜드에 기반을 둔 Book/Shop의 창립자로서의 경험을 바탕으로 서점을 이끌고 있습니다.

<Stout은 그의 서점의 상점 앞 창문 앞에서 포즈를 취합니다. (레슬리 윌리엄슨)>

목장에서 Eameses 의 자료를 검토하면서 Heywood는 디자인 프로세스가 모델과 목업으로 시작된다는 것을 깨달았습니다. 그들은 먼저 물건을 만들고 그림은 나중에 나왔습니다. “디자이너이자 건축가로서 여전히 소매를 걷어붙이고 색종이와 가위를 꺼내 시내에 갈 수 있는 권한이 있다는 생각이 마음에 듭니다.”라고 그는 말했습니다. Eameses가 하는 모든 일에는 엄청난 양의 관심과 창의성이 깃들어 있습니다 .

“그곳에 가보면 지금은 디자인 실무에서 종종 놓치고 있는 감동적이고 진심 어린 상상을 보게 됩니다. Bill의 서점은 그런 정신에 아주 충실합니다.”

Stout Books의 시작

빌 스타우트는 1970년대에 다른 건축가들이 같은 것을 원할 것이라고 가정하고 자신의 도서관을 짓기 위해 건축 서적을 수집하기 시작했습니다. 지난 48년 동안 그는 여러 Bay Area 위치와 업무 분야에서 건축, 디자인의 모든 측면, 건축가의 감성으로 계획과 관련된 방대한 책 컬렉션을 큐레이팅했습니다.

스타우트는 몽고메리 1218번지에서 친구(그리고 지금은 유명한 건축가) 스티븐 홀과 공유한 아파트에서 처음으로 매각을 시작했습니다. 건축가들이 점심에 들를 수 있도록 정오에 문을 열었습니다. 그 당시에는 유럽에서 공급받은 새 책이었고 그가 일본에서 가져온 첫 번째 출판사인 Futagawa였습니다. SOM의 샌프란시스코 사무실에 있는 Chuck Bassett는 곧 Bill의 가장 큰 후원자가 되었습니다. 그는 직장에서 도서관을 짓고 있었고 그의 도서관 위원회가 오프 센터에서 너무 많은 시간을 보내는 것을 원하지 않았습니다. 스타우트와 홀이 그 당시 서점이라고 불렀던 것처럼 그는 스타우트에게 그들이 고려할 수 있도록 두 달마다 책 한 상자를 가져오도록 요청했습니다. 선택적으로 구매합니다.

그러한 납품을 마치고 돌아온 Stout는 Osgood Street에서 그의 첫 번째 실제 매장이 될 장소를 발견했습니다. 뒤쪽에는 아름다운 정원이 있었고 그 위에는 그가 살았던 오프 센터와 우리가 이야기를 나눈 잭슨 스퀘어 지하실과 같은 아파트가 있었습니다. 그는 절판된 책을 추가하고 도서관을 구입하기 시작했으며, 당시 워싱턴 대학에서 강의하던 독일 교수의 놀라운 Frank Lloyd Wright 컬렉션으로 시작했습니다. 당시 그는 “50~80개의 건축 사무소가 있었을 것”이라며 “이 지역에만 10개 정도 있을 것”이라고 말했다. 트래픽이 많았습니다.” 그는 종이 건축의 진원지, 즉 절정에 달했던 건축적 글쓰기와 사고의 움직임의 중심에 있었습니다. ARCH Art & Drafting Supply의 Susie Coliver옆집으로 이사했습니다. Dan Friedlander는 근처에 Lim을 열었습니다. Andrew Batey, Mark Mack 등이 Archetype 잡지를 시작했습니다. 그는 IAUS가 Bay Area를 강의 회로에 포함시키고 저널 Oppositions 와 그 책을 판매할 때 뉴욕 건축 및 도시 연구 연구소의 Peter Eisenman을 도왔습니다 .

그가 현재 위치로 이사할 무렵에는 변호사가 건축가를 대신하여 동네가 바뀌었고 자신의 컬렉션과 활동이 확장되었습니다. 초기부터 Stout는 Wittenborn 방식으로 광범위한 카탈로그를 전 세계 고객과 그가 조사한 200개의 도서관에 보냈습니다. Stout는 또한 수십 년 동안 그가 만든 카탈로그의 서문에 에세이를 썼습니다. 그 에세이는 Eames Institute가 Stout이 수년 동안 수행한 모든 작업에서 다시 나타나기를 희망하는 것 중 하나입니다. “거기에 너무 많은 것이 있습니다.”라고 Heywood가 말했습니다.

<William Stout Architectural Books의 서가에는 신간과 인기 있는 이전 도서가 가득 쌓여 있습니다. (레슬리 윌리엄슨)>

Stout Books, 출판으로 전환

1990년대 초부터 스타우트는 자신의 이름을 딴 지역 건축가와 지역 건축에 초점을 맞춘 “뉴욕 언론에서 다루지 않을 수 있는 것들”에 대한 책과 연구 자료를 출판했습니다. 그는 Bernard Maybeck, Joseph Esherick, Garrett Eckbo와 같은 건축가에 대한 UC Berkeley 환경 디자인 대학의 기록 보관소에 일련의 제목을 사용하여 Marc Treib와 함께 작업했습니다. 그가 마지막으로 한 책 중에는 Pierluigi Serraino가 쓴 Donald Olsen과 Dung Ngo가 쓴 William Turnbull Jr.: Buildings in the Landscape가 있습니다 . Jill Stoner의 건축가를 위한 시(Poems for Architects)는 작가가 건축 학생들을 위한 프로젝트 프롬프트로 시를 사용하는 데 기반을 두고 있으며 스타우트가 즐겨 인용하는 또 다른 작품입니다.

Stout는 이렇게 회상했습니다. “그때 Amazon이 우리를 물 밖으로 날려 버렸습니다.” 그럼에도 불구하고 그는 Bay Area와 전국의 독립 서점 동인이 줄어들었음에도 불구하고 가격 구조와 접근 방식을 유지하면서 버텼습니다.

Heywood는 “더 이상 디자인을 파고들고 탐색할 수 있는 곳이 많지 않습니다. Stout의 도서관과 그의 서점이 사라질 위기에 처했을 때 Eames Institute는 건축과 디자인에 관심이 있는 연구원과 사람들을 위해 서점과 도서관을 온전하게 유지하려는 보존주의자의 역할로 그림에 들어갔습니다. “Eames Institute를 참여시키는 것은 절대 효과가 없는 매우 합리적인 방식으로 무언가를 배우는 학교라기보다는 사람들의 디자인 씽킹과 실천에 스며들 수 있는 경험인 실제 프로세스에 가깝습니다.”라고 Stout는 설명했습니다.

그에게 이번 인수는 완벽한 선택입니다. “이 연구소는 이제 도시에서 강의와 전시회를 할 수 있는 장소를 갖게 되었습니다. 내 도서관은 산업 디자인과 디자인 씽킹뿐만 아니라 건축을 연구할 수 있는 기관에 대한 태도를 강화합니다. 그리고 그것은 특히 여기 북부 캘리포니아에서 매우 흥미로운 아이디어입니다. 왜냐하면 그런 것은 없기 때문입니다.”

“낙관주의는 Eames Institute의 핵심입니다.”라고 Heywood는 말했습니다. “지금 세상에서 디자인에는 새로운 생명을 불어넣기 위해 낙관주의, 상호작용, 행복이 필요합니다. 연구소와 이 서점에서 하고 있는 일에 대한 우리의 희망은 우리가 계속 나아갈 수 있는 불꽃이 있다는 것입니다.”

Elizabeth Snowden은 캘리포니아 버클리에 거주하는 작가, 크리에이티브 디렉터 및 편집자입니다.